Tony Cragg s’impose comme l’un des plus grands sculpteurs de notre époque. Il se fait connaître à l’international au début des années 1980 grâce à un corpus d’œuvres qui explore le potentiel plastique d’objets de tous les jours – récipients, bouts de plastique et de verre récupérés, et même frisbees et briques – qu’il recompose en formes figuratives, invitant les spectateurs à réfléchir sur leurs rapports avec les matériaux naturels aussi bien que synthétiques. Partage appartient à un groupe d’œuvres entreprises à la fin des années 1980, où la matière agit, selon les mots de l’artiste, « comme une métaphore de la cellule, de l’organe, de l’organisme ou du corps ». D’une part, la sculpture est un assemblage des visages de trois membres de l’équipe de Cragg, partageant une même peau en bronze perforé. D’autre part, elle exprime le questionnement incessant de l’artiste sur la porosité de la pensée humaine.